11/06/18 ELENI MANDELL

ELENI MANDELL (USA)
11 de Junio 2018  20.00h.
Menador Espai Cultural– Hort dels Corders 4, Castelló
Entrada Voluntaria

Eleni Mandell nos presenta sus últimos singles para Yep Roc Records en los que sigue regalándonos preciosas y delicadas canciones de folk elegante y melodía perfecta. Eleni Mandell no es una recién llegada y tampoco pertenece a la nueva hornada de voces femeninas del folk norteamericano, y es que su carrera viene desarrollándose desde finales de los años 90 y acumula más de una decena de discos además de singles y ep’s. Mandell, desde su originaría Los Angeles, ha compaginado su carrera en la música con la maternidad, algo que, como en otros trabajos resulta especialmente complicado, pero viendo los resultados la californiana parece llevar ambas tareas con éxito.
Ella pertenece a esa generación de cantautoras como Jolie Holland, Laura Veirs o incluso Neko Case, que rezuman clasicismo y elegancia. Donde el folk de raíz americana se funde con el pop, canciones donde parece que nos trasladamos a la primera mitad del siglo XX, donde el jazz se colaba entre géneros y nos premiaba con melodías delicadas, inocentes, pero certeras en su objetivo de quedar en el recuerdo para siempre.

http://elenimandell.com/

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14/05/18 EINAR STRAY ORCHESTRA

EINAR STRAY ORCHESTRA (NOR)
14 de Mayo 2018  20.00h.
Teatre del Raval – Conde Pestagua 38, Castellón
Entrada Voluntaria

Desde Noruega, Einar Stray articula este proyecto de formación mutante con el piano como base de unas composiciones que sobrevuelan el espíritu compositivo de figuras como Sufjan Stevens o Bright Eyes.

Einar Stray es un compositor noruego que sin haber llegado a la treintena, lleva desde los 18 años combinando su formación de piano clásico con el pop y el post rock. Bajo el nombre de Einar Stray Orchestra, el noruego juega al clasicismo con el pie puesto en otros muchos estilos, siempre a los mandos de su piano, y rodeado de cuerdas, pero también de percusión, guitarras y electrónica, ha ido explorando los caminos que Sufjan Stevens o Bright Eyes han ido abriendo desde el pop.

Su último trabajo “Dear Bigotry” se deja querer, composiciones pop, melodías contagiosas y dosis justas de experimentación (las necesarias para hacerlos especiales). Canciones como “Penny for your Thoughts” incluso recuerdan a los norteamericanos Balmorhea, pero a diferencia de estos, los noruegos con el elemento vocal como conductor de la melodía.

www.einarstrayorchestra.com

09/04/18 ELEANOR FRIEDBERGER

ELEANOR FRIEDBERGER (USA)
9 de Abril 2018  20.00h.
Teatre del Raval – Conde Pestagua 38, Castellón
Entrada Voluntaria.

Eleanor Friedberger, totalmente emancipada de su proyecto The Fiery Furnances, regresa con su cuarto álbum de estudio “Rebound”. Cuando el punto de partida de tu carrera es un grupo como The Fiery Furnaces, la continuación podría resultar complicada. Sin embargo, Eleanor Friedberger ha sabido sobrevivir al legado que el grupo de Brooklyn dejó en la década pasada. Con cuatro álbumes publicados hasta la fecha, y con su voz como principal combustible, Friedberger ha armado un repertorio ecléctico en lo musical y de fuerte calado en lo lírico. Rock de inspiración 70’s, pop clásico, y un certero acercamiento a sonidos más electrónicos en su trabajo reciente hacen de la neoyorkina una artista inquieta pero con un sello inconfundible.
“Rebound” es un trabajo que rebosa elegancia por todos lados, con guiños a los años 80, las cajas de ritmo florecen en cada canción y abren el camino a las historias que Eleanor quiere trasmitirnos, muchas de ellas basadas en Grecia, donde residió durante 2016. La actividad de la calle griega, en permanente explosión, la reivindicación y la reactivación de la militancia política, las protestas por recuperar los derechos sociales perdidos, están presentes en este disco, como también está presente el amor.
Eleanor Friedberger juega su propia liga y “Rebound” es el amor y la revolución en su particular carrera, sin alzar la voz, con elegancia pero con la firmeza de quién se siente segura de su propuesta, con los ritmos mecánicos de las cajas de ritmo y con el corazón latiendo en cada canción.

www.eleanorfriedberger.com

26/03/18 LOCH LOMOND

LOCH LOMOND (USA)
26 de Marzo 2018  20.00h.
Teatre del Raval – Conde Pestagua 38, Castellón
Entrada Voluntaria.

Loch Lomond es un proyecto colectivo con base en Portland, Oregon, al frente del cual encontramos a Ritchie Young. Pop de cámara, armonías vocales prodigiosas y arreglos preciosistas son marca de la casa. Que Portland es una ciudad con multitud de músicos talentosos es algo que no os vamos a descubrir. Que, además, el sentimiento de colectividad y el intercambio de ideas es algo que se palpa es evidente cuando repasas todo lo que viene desde allí. Así, Ritchie Young inició su proyecto Loch Lomond, rodeándose de amigos que han ido variando a lo largo del tiempo, para ir dando forma a los cinco álbumes que jalonan la carrera del músico norteamericano. El último con claras referencias a Europa, “Pens from Spain” (Hush Records).
“Pens from Spain” bebe de innumerables referencias, desde sus paisanos The Decemberists a otras referencias del pop de cámara con orientación más psicodélica como Mercury Rev. Con el pop como base para desarrollar unos textos que conducen por senderos conocidos de la vieja Europa, a modo de viaje en el que el oyente se va meciendo entre arreglos cuidados y armonías vocales insuperables.
Loch Lomond sigue la estela de esos proyectos que se sienten cómodos en los contrastes, que transitan los límites del pop y que ponen todo al servicio de las canciones sin importar los instrumentos ni los medios que se utilicen. Loch Lomond suenan clásicos pero, a la vez, irremediablemente modernos.

https://lochlomondband.tumblr.com/

05/02/18 ADRIAN CROWLEY + NADINE KHOURI

ADRIAN CROWLEY (IRL) + NADINE KHOURI (LIB)
5 de Febrero 2018  20.00h.
Teatre del Raval – Conde Pestagua 38, Castellón
Entrada Voluntaria.

Adrian Crowley presenta su octavo disco, “Dark Eyed Messenger” cuarto para el sello escocés Chemikal Underground.
El músico residente en Dublin (pero originario de Malta) es de esos músicos que, aunque de larga trayectoria, siguen intactos en su contacto con el gran público. De esos artistas que prefieren subir el árbol escogiendo la rama adecuada, más segura, más robusta, ir contemplando lo que en ese ascenso depara el horizonte, sin prisas.
Adrian Crowley nos ha regalado en su octavo disco, una nueva vista desde ese árbol que se alimenta del folk irlandés pero cuyas ramas le llevan mucho más allá. “Dark Eyed Messenger” se grabó en los estudios de Thomas Bartlett (Doveman) en New York. Bartlett habitual de Sufjan Stevens, Martha Wainwright o The Magnetic Fields, le propuso a Crowley colocar la guitarra como algo residual en el disco y potenciar la voz barítona de Adrian, colocar las historias en un primer plano y construir con sutileza el armazón con la guitarra (algo que es inédito en el irlandés) en un plano secundario. El resultado nos descubre el mejor trabajo de Adrian Crowley hasta la fecha, de una factura bellísima y que deberían dejarle ver la copa del árbol con claridad.
Ryan Adams, en 2005, en una entrevista concedida a ‘Rolling Stone’ le preguntaron cuál era el mejor cantautor que nadie había escuchado, respondió que Adrian Crowley. Con “Dark Eyed Messenger” ya no será el secreto del señor Adams sino un autor con el horizonte en sus manos.
En un pedestal junto a artistas como Mercury Rev, The Blue Nile, Bill Callahan, Arab Strap, Nick Drake, Leonard Cohen.

www.adriancrowley.com

Nadine Khouri presenta su disco debut “The Salted Air. Es el primer trabajo largo de Nadine Khouri, producido y grabado por John Parish (colaborador, productor y músico habitual de Pj Harvey y que ya la invitó a poner voz a alguno de los temas de su disco “Screenplay”), muestra a una artista influenciada por el dream pop, por las bandas sonoras de Barry Adamson y por el spoken word. Esa voz, cercana a la de Hope Sandoval o Stina Nordenstam, espectral, cálida, delicada, es la que determina las composiciones de la libanesa que desde premisas básicamente acústicas crea atmósferas ensoñadoras y perturbadoras.

www.nadinekhouri.com

29/01/18 ANNIE HART

ANNIE HART (USA)
29  de Enero 2018  20.00h.
Teatre del Raval – Conde Pestagua 38, Castellón
Entrada Voluntaria.

Annie Hart presenta “Impossible Accomplice” su primer disco en solitario al margen de su grupo Au Revoir Simone.
Annie Hart es conocida por formar parte del trio de synth pop Au Revoir Simone, grupo norteamericano que enamoró a David Lynch con sus melodías melancólicas y sus ritmos elegantes. Aprovechando que el grupo se encuentra de descanso, Annie ha aprovechado para componer su debut en solitario. La artista americana, ha compuesto un disco lleno de canciones pop utilizando sintetizadores clásicos, basado en la idea de menos es más y sacando el máximo partido a los pocos elementos de los que disponía. Con la clara influencia de Laurie Spiegel (pionera en la música electrónica) y con la mirada puesta en la sensibilidad post punk de Tubeway Army (banda de Gary Numan), Hart ha conseguido un álbum repleto de elegancia, con canciones redondas como “Hard to be still”, con la melancolía por bandera en “My heart’s been broken” o canciones de cuna futuristas como “On the Way Down”. En definitiva, un trabajo ensoñador, lleno de rincones hermosos y misteriosos a los que dejarse llevar.
“Hard to be still” aparece en Gypzy, serie de Netflix con Naomi Watts
A escuchar junto a artistas como Au Revoir Simone, The Radio Dept, El Perro del Mar, Austra, Beach House.

www.anniehart.nyc

Programación primer trimestre de 2018